GIRA RABIA Y CORAZÓN: HEADON (5 DE OCTUBRE DE 2013)

Por fin había llegado el día,  de nuevo iba a presenciar un concierto de Headon. Después de haber faltado por motivos personales a los dos anteriores. Pero allí estaba, a las dos y media de la tarde en la puerta del bajista, Juan, esperando el momento de poner pies en polvorosa y comenzar el viaje hasta Alcoy. Por que el 5 de Octubre, Headon participaba en el IV aniversario de la Nave Max, asociación cultural de la localidad (ciudad natal de su vocalista, Tihan Muñoz).

Sobre las seis, aproximadamente, llegábamos al recinto donde sería la actuación. Una vez descargado el equipo e investigado la zona, nos dedicamos a esperar. Pasadas las horas y en familia “Headon”, cenamos, nos reímos y nos preparamos para el momento. De este modo, sobre las diez y pico de la noche, los miembros del grupo pusieron a punto todo su equipo e instrumentos y se subieron al escenario.

Con un entusiasmo latente en su rostro, Tihan saludaba a sus compadres con una energía desbordante. Al grito de “¡ARRIBA MI ALCOY!”, daban comienzo los 45 minutos de los murcianos que abrieron con “Frustración”. Con el mayor número de público de la noche, Headon dio lugar a lo que sería un concierto sublime. Con la voz que nunca, y el sonido limpio y al pelo, prosiguieron con “Heavy Mental”: canción de su primera maqueta, que según ellos mismos los define a la perfección. Cabe destacar el increíble solo de guitarra de esta canción.

Pero, la sorpresa llegaría con “Rabia y Corazón”, ya que para la cual Julián de Drueida se subió al escenario para cantar a dúo con Tihan. Con una fuerza admirable por parte de ambos, enloquecieron al público alcoyano que coreaba a gritos los nombres de ambos vocalistas. Además, Tihan tuvo el detalle de dedicar la canción al miembro fundador de Headon, el bajista Juan Salinas. 

“Hearts On Fire”, era la primera cover que interpretarían los murcianos. La mítica canción de Hammerfall, no fue ni tan siquiera necesario presentarla, pues como ellos mismos decían: “Todo metalero de corazón la conoce”. Está claro, que sin duda alguna, a Headon les van los corazones.

Llegó el momento balada, con “Dime por qué”, canción que trata sobre el maltrato de género y de la necesidad de la mujer de luchar. Con una voz dulce, y unos agudos de 10, Tihan la interpretó de forma magnífica, al igual que el resto de miembros de la banda. Aunque, hay que mencionar el pequeño desliz de su batería, Alfonso Ruiz, antes de empezar la atención. Momento que sin duda sacó algunas risas y sonrisas entre los allí presentes. 

Supuestamente, era el turno de la “baladita” de Headon, o eso mismo dijo Tihan Muñoz. Pero, en cuanto, comenzaron a sonar las primeras notas de la canción, los que ya los conocíamos sabíamos que lo que se avecina era todo lo contrario. La apoteósica canción de “Oscuros Sueños”, es sin lugar a duda, la canción más dura y trallera de los murcianos. Donde los gustos musicales de su bajista, están más presentes.  Con tintes de Death Metal y quizás unos escasos de Black, “Oscuros Sueños” revolucionó Alcoy con los guturales de Headon y sus agresivos riffs que transmitían poder y rabia.

“Culo fino, Culo, Culo fino”, así llamaban los amigos y compadres a Tihan Muñoz. “Amargura”, nos transportó a la realidad de un mundo, en el cual no importa el Dolor, si con ello se consigue: Dinero y Poder.

La segunda cover de los murcianos, llegó de la mano de “Lo llevo en la sangre” de Zenobia. Otro de los himnos por excelencia del Heavy Metal. La verdad, es que lo bordaron en cuanto a interpretación se refiere y la canción depositó un buen rollo y un sentimiento de hermandad muy fuerte entre los metaleros del lugar.

“Absurda Ideología” fue el tema escogido para cerrar la brillante actuación de un grupo, que desde mi humilde opinión, está creciendo y madurando en todos los sentidos. Con el increíble sonido de una batería bien curtida, las graves notas de un sublime bajo, los riffs agudos y brillantes de guitarra y una voz que no tiene nada que envidiar, a ninguna con las que se la compara, Headon se despidió de Alcoy. Pero, lo hizo recordándole a la gente porque es un grupo que ha sobrevivido a pesar de las circunstancias, y por qué se les podría etiquetar con la palabra “Fuerza”. Porque ante todo, Rabia y Corazón.

Texto: Pilaria Shephard.

Fotos: Kike Voxx.

LEYENDAS DEL ROCK: VIERNES 9 DE AGOSTO.

El sol entraba entre las telas de la tienda de campaña y me arrancaba de mi sueño reparador. Empezaba pues el segundo día del Leyendas del Rock, prometía ser agotador e increíble por la cantidad de cabezas de cartel que actuaban ese día. Salimos de nuestra cueva en busca de aire fresco y me sorprendí al ver como había aumentado considerablemente la selva de tiendas de campaña.

Después de unas cuantas duchas refrescantes en las “instalaciones” de la acampada, llenamos el estómago y con las fuerzas recargadas nos pusimos en marcha para ir a ver a la reina del Metal: Doro, que actuaba en el escenario Azucena. Abriendo su show con “Earthshaker Rock” y prosiguiendo con “I Rule the Ruins”, Doro se mostraba cariñosa y encantadora con el público, el cual le respondía con la misma energía y vitalidad que ella irradiaba. 

“Burning the Witches” fue el tercer tema del setlist, que también era una cover de Warlock al igual que los dos anteriores. Con su melena rubia al viento y demostrando que a ella los años no le pasan factura, se refería todos nosotros como “la Gran Familia del Heavy Metal”. “Burn It Up”, “The Night of The Warlock” y “Metal Tango” cover de Warlock hacían a los espectadores enloquecer. Con una calidad instrumental considerable, los músicos que acompañan a Doro provocaban la vibración y locura de los allí presentes. “Raise Your Fist in the Air”, “Für Immer”, “Revenge” y una cover de “Breaking the Law” fueron los platos fuertes de la actuación de la alemana.

Para finalizar, lo que suponía una hora y pico de puro Heavy Metal, el mítico “All We Are” y “Metal Racer” (ambas de Warlock) pusieron el fin al gran concierto de la rubia. Con miles de muestra de agradecimientos hacia el público, Doro se resistía a marcharse. Así la organización tuvo que hacer uso de la “fuerza” y sacarla por pies del escenario ya que se había excedido más de 15 minutos en su tiempo establecido.

Si tuviera que describir la sensación que nos hacía sentir Doro, es sin duda la de sentirte parte de un colectivo, de una gran familia, donde todos somos hermanos gracias al Metal y donde en ocasiones, muchas canciones son como himnos que exaltan esa unión y hermandad.

En manada, la gente se desplazaba a la derecha para ver en el escenario Jesús de la Rosa, la actuación de los nórdicos Sabaton: una de las razones claves para todos los vikingos que por allí andaran. Subiendo al escenario con fuerza, respondían a los rugidos del público con cordiales saludos. Vestidos todos con los mismos pantalones (asunto que llamó mi atención) se dispusieron a dar comienzo a su concierto con: “Ghost Division”, aunque antes se les introdujo con “The Final Countdown” de Europe y “The March To War”. 

Con 70 minutos por delante, Sabaton dio lo mejor que si y otorgó un poquito de frío nórdico al festival. Prosiguieron con “Gott Mit Uns”, “Swedish Pagans”, “Carolus Rex” y “Attero Dominatus”. La fuerza que los suecos otorgaban con su Power Metal al público era respirable por todos los poros de nuestras pieles, al igual que las ganas y vitalidad que ellos les respondían a sus ídolos. Con su buen Power Metal y sus melenas rubias al viento (exceptuando la inexistente del vocalista), su setlist contenía “Karolinens Bön”, “50:1”, “Panzer Battalion”, “Midway”, “The Art Of War”, “Primo Victoria” y “Metal Crüe”. Antes de acabar el show, al vocalista le conmovió una escena: la de un niño llamado Daniel que se encontraba sentado sobre la valla que delimita la zona del público y del escenario. Así, subió al muchacho al escenario y le estuvo preguntando por su edad, nombre y esas cosas. Para sorpresa del dulce niño, le dejaron quedarse toda la canción final encima del escenario disfrutando de la buena música de los suecos, que dieron un gran espectáculo y en el que no flanquearon desde mi punto de vista. Muy buenos sin duda alguna.

Una vez terminada la dosis nórdica del día, no pude evitar mis instintos y acabé en el escenario Mark Reale, echando una ojeada al concierto de los blackeros valencianos Noctem. A cuyo vocalista tuve el placer de entrevistar unas semanas antes del festival. Así que, como lo prometido es deuda, me acerqué hasta allí para escuchar una buena ración de Black Metal nacional. 

No obstante, ataviados con su peculiar indumentaria (lentillas azules y blancas incluidas), los demonios de la noche daban comienzo a su diabólico concierto con “Popol Vuh” e “Invictus”. Arrasando con todo a su paso, la música de riffs agresivos y ritmos explosivos de Noctem nos hacía vibrar y disipaba de nuestros cuerpos toda la impotencia y rabia acumulada. “The Arrival Of False Gods”, “Abnegation and Brutality” y “Divinity” entre otros temas nos trasladaban a las profundidades de lo más oscuro del Averno para recordarnos que la agresividad, la sangre y Satán pueden transformarse en música con grupos como Noctem.

Después de mi pequeña escapada para ver a los Noctem, pude llegar a tiempo para escuchar algunos temas de Testament. La banda de San Francisco, no había cruzado solamente el charco para dar un concierto normalito y volverse a los Estados Unidos. No, habían llegado con toda la traca guardada en la manga. Con un show de ochenta minutos de puro Thrash Metal, revolucionaron a todo el público del Leyendas que se agolpaba contra el escenario para saborear más de cerca el sabor del buen metal.

Tocando temas como “Native Blood”, “Darks Roots Of Earth”, “Practice What You Preach”, “Into the Pit”, “The Preacher”, “Alone in the Dark” y “3 Days in Darkness” entre otros dieron una lección de maestría instrumental y del poder que tienen para provocar semejantes pogos de los que fueron testigos y

protagonistas más de un miembro del público.

Pero, la noche no acababa ahí. No señores, después de llevarme algo al estómago y refrescar mi garganta aún me quedaban tres conciertos (Según mis propósitos) por delante. Kreator se subió al escenario y reventó la emoción contenida de los asistentes. Nada más empezar y tras interpretar “Phatom Antichrist” y “From Flood into Fire”, los problemas ganaron protagonismo. En medio de de la canción y como quien no quería la cosa, un parón repentino disparó las alarmas y los nervios de los metaleros que empezaban a preguntarse que pasaba. Mientras, en la zona de prensa, los allí reunidos nos mirábamos unos a otros sin saber que ocurría.  Unos problemas de sonido se habían apoderado de la actuación de Kreator y allí se quedaron más de 30 minutos de reloj. La gente angustiada y decepcionada gritaba imitando a Homer Simpson, “¡Quiero mi bocadillo!”. 

Pasados los angustiosos e intranquilos minutos de parón, Kreator volvió a aparecer en escena y para sorpresa de los allí presentes, con ganas de continuar lo que habían empezado. “Coma Of Souls/Endless Pain”, “Pleasure to Kill”, “Hordes Of Chaos (A Necrologue for the Elite), “Death to the World”y “Phobia” conformaron la primera parte de un setlist que fue testigo de la brutalidad de las rabiosas melodías de los alemanes y de la inmensa fuerza que reside en la voz de su vocalista.

Los pogos se volvieron a convertir en los protagonistas de la noche, que fueron acompañados por “Civilization Collapse”, “Enemy Of God”, “People of the Lie”, “Violent Revolution”, “United in Hate” y “Flag Of Hate/Tormentor” como cierre a lo que supuso una de las actuaciones más polémicas del Leyendas de este año. Una vez más Kreator se marchaba del Leyendas sabiendo que haciendo uso de su experiencia y maestría había disipado la decepción y el mal humor de los allí presentes que creían haberse quedado sin su buen thrash traído desde Alemania.

Pasada la media noche, la oscuridad se cernió sobre Villena y por primera vez en 31 años, los británicos Venom, se subieron a un escenario español. El trío de Newcastle, abrió su show con su conocido tema “Black Metal”. 

Si tuviera que elegir una palabra para definir a los Venom de aquella noche sería: maestría. Haciendo gala de su experiencia en el mundo del Metal, nos ofrecieron un concierto cargado de fiereza, furia y vitalidad. Los padres del Black Metal y padrinos del Thrash, no defraudaron a ninguno de todos los fans y curiosos que se acercaron al Escenario Azucena.

En su setlist nos ofrecieron perlitas como “Leave Me in Hell”, “Hammerhead”, “Hail Satanas”, “Antechrist”, “Fallen Angels”, “Warhead” y “Witching Hour” entre otras. Desde mi humilde punto de vista, los papas del Black se fueron de España haciendo los deberes de forma magistral y con una nota de diez sobre diez. El sonido se escuchaba con bastante nitidez y la voz rota de Cronos nos sacó una sonrisa diabólica a más de uno. Sin duda un show ejemplar. 

Llegaba el turno de Barón Rojo y para su suerte o desgracia, a mí me daba igual verlos que no. Así que recogiéndome a mí misma y a mi compañero, nos marchamos al campamento donde podía respirarse la hermandad metalera y el olor a cerveza en todos sus rincones. El plan era  descansar, llevarse algo al gaznate y volver para la actuación de Saurom, grupo al que me moría de ganas de ver. Pero, para mi evidente miseria, Morfeo me llevó consigo al mundo de los sueños y dormí como un tronco. Así acababa mi segundo día de Leyendas del Rock, escuchando “Noche de Halloween” desde las penumbras de mi tienda de campaña.

Texto: Pilaria Shephard.

Fotografías: Salvador Villa y Rafa Basa (www.rafabasa.com) 

3 DE AGOSTO: VESANIA METAL FEST II

Para Rafa Ros y el grupo de Vesania no había mejor manera de dar la bienvenida al mes de Agosto, que con la segunda edición del Vesania Metal Fest. Y dicho y hecho. Desde hacía meses el cartel ya estaba subido y requetesubido, el cual contaba con los nombres de grupos como: Darknoise, Anima Sacra, Nudo, Eôn, Katarsick, Necroberus, Skullmania y la Skala de Richter. Finalmente y por una serie de circunstancias ajenas a la organización, Eôn y Skullmania se “cayeron” del cartel, entrando en su puesto Alien Z.

Así que el sábado 3 a pesar del calor abrasante que se cernía sobre San Pedro del Pinatar, conseguí llegar al Vesania, aunque un tanto tarde. Para mi disgusto, me había perdido la primera actuación: la de Alien Z.  Pero, pese a  mi evidente retraso, me hablaron muy bien de su concierto. Con una buena puesta en escena y una excelente voz, los cartagineses interpretaron: “Más fuerte”, “Eres igual que yo”, “No hay billetes”, “Dentro de ti”, “Karma·, “Alicia”, “Odisea”, “Caníbal” y “Cuatro".

Llegó el turno de los manchegos Necroberus. Empezando su show con una intro, prosiguieron con “El reino de la tragedia”, “Días inciertos”, “La huída”, “Al otro lado”, “Un nuevo amanecer”, la cover de “Children Of The Grave” de Black Sabbath, “Odio”, “El Pacto” y cerraron con “Oscuridad”. A pesar de no ser un grupo que destaque por una increíble puesta de escena, Necroberus provocó el movimiento de nuestras melenas con sus potentes y duras melodías, y la bonita voz de su vocalista. Sin duda, otro concierto que terminaba con una calificación de sobresaliente, al igual que el anterior. 

El calor seguía como invitado especial en el festival, provocando la poca presencia de un público un tanto reducido. Mientras tanto, Rebollo de TurboRock y Antonio de Rock Me, se encargaban de las presentaciones debido a la ausencia de Jeff Hardy. Tras los respectivos cambios y preparación, subieron al escenario, los para mí ya conocidos, almerienses La Skala De Richter. Iniciando su concierto de 45 minutos, presentaron su nuevo trabajo “Pandemonium”, con sus temas: “Dogma”, “El beso de Judas”, “Pandemonium”, “Aislado”, “Mein Kampf” y el polémico tema “Requiem” dedicado a un hombre que secuestró a su hija durante años y la violó varias veces. Resaltando como siempre la calidad vocal del vocalista La Skala de Richter dio un concierto sublime que finalizó con una demostración de la gran calidad técnica de sus guitarristas. 

El sol iba escondiéndose poco a poco, y con su marcha el Centro de Ocio y Artes Emergentes se iban llenando de más personas deseosas de un buen metal. Así, comenzaba la actuación de los barceloneses KatarsicK, que fueron presentados como una especie de Slipknot españoles. Con una indumentaria que a mí me recordaba a una secta (cosa que me gustó) y dos vocalistas daban comienzo a su función. Presentando también su nuevo trabajo, con un setlist quedó tal que así: “Intro”, “Hate”, “Damnation”, “Zeitgeist”, “Seclorum”, “Memento Mori”, “Genesick”, “Idoll”, “Insane Inside”, “Not me”, un espectacular solo de batería, “Sorethroat” y “Refuse/Resist”. No obstante, cabe decir que fueron el punto “-core” del festival y el que más animó a la juventud que se atrevió a hacer más de un pogo y pelear por una camiseta que se sorteaba del Vesania. Con una armonía infernal y deliciosa, los catalanes dejaron con ganas de más a los espectadores.

La noche ya cayó con elegancia sobre nuestras cabezas y fue el turno de Nudo. Después de sus liosos jaleos y enorme cambio de formación, los veía por primera vez. Abrieron con la primera canción de su trabajo “Cuervos”, “Ouija”. Con ventiladores incluidos para mantener la melena al viento, prosiguieron con “Cuervos”, una cover de “Perro Traidor” de Saratoga, sus nuevos temas: “Lágrimas de sangre” y “Si señor!”, otra cover de “Resistiré” de Barón Rojo, “Sueños de Libertad” y como broche a sus 60 minutos de un puro Heavy Metal; que se nota más experimentado; su canción clave “Inmortal”. 

Después de llenar la tripa durante la actuación anterior, me encontraba con fuerzas para afrontar las dos últimas horas del Vesania. Para seguir, con los ya habituales de la zona, les llegó la hora a los pinatarienses Darknoise, que venían con una idea fija en la cabeza: presentar su segundo álbum “Kronos”. Su nuevo single “Chemtrail” fue la primera canción elegida para un setlist que seguiría con "Penitencia", "En mi interior", la cover de 30 Seconds To Mars "Yesterday", "Protégeme", "Exiliado", "Prisioner", "Given Up", "Sacrificio", "Cada segundo", "Vital" y "Límite". De nuevo, Darknoise deleitó a un público que había aumentado considerablemente desde la actuación de Nudo, con su puesta en escena inquieta y la gran voz de su vocalista, Jesús.

Para acabar lo que suponían unas siete horas de conciertos, el grupo de Power Metal por excelencia de Cartagena, Anima Sacra se encargaría de cerrar el segundo Vesania Metal Fest. Después de la salida de su trabajo “Rastros de Luz”, llegaban con ganas de darlo todo y demostrar lo que es la descripción sonora de una excelente técnica instrumental. Así, dieron paso a su bolo con “Código”, “Huellas de Adán”, “Alas quebradas”, “Guerra!, “Mito”, “Vuela”, “Involución”, su single “Invencible” y terminaron con “Prisionero”. A pesar de las altas horas aún quedaron unos cuantos dispuestos a escuchar la larga hora de Power Metal que estos otorgaron, colocando así el broche de oro a lo que sería la segunda edición del que esperemos sea un festival durarero. 

Desde mi humilde punto de vista, el agradecimiento a Rafa Ros y la organización Vesania Artists On Tour, se quedó corto, ya que con su ayuda los conciertos de este calibre parecen estar reviviendo en la costa murciana. Añadir que para mi gusto, esta segunda edición ha sido más elevada en cuanto a nivel musical de los grupos se refiere y a favorecido la integración de otras comunidades al festival, aumentando así su difusión y el amplio abanico de posibilidades también, en cuanto a bandas se refiere.

Esperemos pues que el año que viene vuelva a organizarse el festival y esta vez cuente con mucho más público y con alguna cabeza de cartel que siempre alegra a la gente. Larga vida al Metal y nos vemos en el Vesania Metal Fest III (; .

Pilaria.

Fotografías: Víctor Vidal (excepto la de Necroberus).

¡ENTREVISTA A BEETHOVEN R.!

Muy buenas Beethoven R.! Siguiendo con nuestro ciclo de entrevistas (Noctem, Saurom, Lujuria…), nos encontramos ahora desde El Cuartel del Metal con Antonio Alcoba, baterista de Beethoven R., una de las bandas veteranas del Heavy Metal en España y que poco a poco se va haciendo un hueco en la larga lista del panorama nacional. Ahora mismo se encuentran inmersos en la gira de su último trabajo que supone un directo de 2012 en la Sala Caracol de Madrid. Pasemos pues a las preguntas. 

1.       Hola, Hola compañeros del Metal. ¿Qué tal lleváis la gira?

Pues ya terminando. Este fin de semana hemos estado en Barcelona y ya en agosto acabamos en el Leyendas. En cuanto a la gira en sí, pues ha estado como esperábamos, con muy buenos conciertos por nuestra parte y con poca asistencia de público, que es lo que se lleva en estos tiempos. Dar todo en el escenario para unos pocos, pero fieles, fans que, al menos, han disfrutado de Beethoven R. en directo. Y los que no han venido, pues se lo han perdido.

2.       ¿Qué se siente al llevar 20 años en la música?

Beethoven R. como tal ha cumplido 15 años en este 2013, aunque algunos llevemos en esto mucho más de 20 años. La ilusión sigue intacta, a pesar de que la música en general, y el rock en particular, no esté pasando por su mejor momento. Pero al menos disfrutamos de los viajes y sobre el escenario. 

3.       ¿De dónde surgió la idea de llamar al grupo “Beethoven R.”? ¿Y por qué?

Pues en su momento estuvimos barajando varias posibilidades, hasta que alguien dijo su nombre y nos gustó. Como Beethoven a secas no se puede registrar, pues le añadimos la “R” y el punto (¡que nadie se olvide del punto, por favor!), aunque el significado de esa letra en concreto no lo vamos a desvelar, o al menos de momento.

4.       Después de un montón de cambios en la formación parece que os habéis asentado finalmente. ¿Cómo se vivió dentro de Beethoven R. todos esos jaleos?

Algunos con tristeza, otros con alegría y otros simplemente con indiferencia. Realmente el único cambio que nos afectó, no anímicamente pero si a la carrera de la banda, fue el cambio de cantante en 2001. Los demás ya te digo que ni fu ni fa, aunque es verdad que algunos han sido una bendición, porque suponían un lastre muy grande para la banda.

5.       Entrando en materia…¿tenéis ya algo guardado bajo la manga en lo que respecta a un nuevo trabajo? ¿Algún detalle jugoso qué podáis compartir con nosotros?

Pues la verdad es que no hay mucho que contar. Tenemos ahora mismo unos siete temas terminados, pero tal y cómo está el patio no es que haya muchas perspectivas de grabar un nuevo disco a corto plazo. A nosotros nos gustaría grabar después del verano y editar a principios de 2014, pero ya no depende de nosotros. Además habría que mirar de qué manera se pueden hacer las cosas, porque a lo mejor en vez de un disco entero, se puede sacar un mini-cd. No sé, ya te digo que hay que estudiar diversas opciones.

6.       ¿Cómo fue la acogida de Alberto García en el grupo?

Francamente bien. Cuando estuvimos probando cantantes a finales de 2010, teníamos claro que le queríamos a él, y eso que realmente nunca llegó a probar. Y le queríamos a él porque ya le conocíamos y sabíamos de lo que era capaz. Simplemente le dijimos “vente al local y canta”; así lo hizo y hasta ahora.

7.       La mayoría de vuestras temáticas suelen ser sexuales o amorosas, ¿Alguna razón en especial?

No hay ninguna razón en particular, aunque es verdad que son temas con los que se puede jugar a la hora de ser serios o divertidos. El amor y el sexo son muy divertidos, pero también tienen su lado amargo y triste. 

8.       Siempre suelo preguntar a los grupos con que otros les gustaría compartir escenario tanto del panorama internacional como nacional. ¿A quiénes elegiríais vosotros?

Pues yo personalmente no tengo a nadie en especial. No es algo con lo que me coma la cabeza. Hemos compartido escenario con prácticamente todos los grupos del país y con algunos extranjeros y, sinceramente, no he sentido nada particularmente especial, porque ellos hacen su show y nosotros el nuestro. No es algo que me preocupe.

9.       ¿Cuándo empezasteis en la música qué esperabais de ella? ¿Lo habéis conseguido?

Yo creo que todos esperábamos algo más, o al menos un mayor reconocimiento a todos los niveles. Está claro que no todos llegan a lo más alto y, de hecho, si todos lo hicieran sería algo absolutamente antinatural. Por otro lado, al menos hemos conseguido hacer realidad algunos de nuestros sueños, como grabar discos, tocar en grandes escenarios y con grandes audiencias, etc. Solo nos ha faltado, al menos de momento, el haber llegado más arriba. Pero es que esto aún no ha terminado.

10.   Y para terminar, como sabéis esta entrevista forma parte de un Especial del Leyendas del Rock que estamos llevando a cabo en la web. ¿Algo qué decir acerca del festival?

Pues que es un placer volver a formar parte de su cartel por cuarta vez, y esperamos que no sea la última. Deseamos de todo corazón que el Leyendas siga creciendo y que esté aquí con nosotros muchos años más.

De nuevo, muchas gracias por vuestra atención y tiempo dedicado. Os deseo lo mejor con vuestra gira y proyectos futuros. Un beso, mucho metal y nos vemos en el Leyendas!

  Pilaria.

¡ENTREVISTA A NARCI LARA DE SAUROM! {ESPECIAL LEYENDAS DEL ROCK}

Muy buenas Saurom! Desde el Cuartel del Metal, nos disponemos a entrevistar a la banda del “juglar metal” español Saurom. Desde Cádiz y con una fuerza feroz, este grupo basado en los sonidos folk, celtas y metaleros, nos narran historias de otros tiempos y nos trasladan a ese mundo de fantasía con el que tanto se sueña. Eso sí, sin olvidar nunca la crítica social, con temas como “Cambia el Mundo”. Respaldando la presentación de su último trabajo “Vida” de 2012, los andaluces se disponen a responder a nuestras preguntas.

 1. Para ir entrando el calor…¿Qué tal lleváis la gira de “Vida?

 Hola, encantados de estar con vosotros. Estamos muy contentos de cómo está yendo. Hemos podido tocar en muchos lugares de España y de América, ahora vamos a Italia y luego volveremos a América de nuevo. También seguiremos por el Festival Leyendas del Rock, Barcelona, Tarragona, etc. Esperamos tocar en todos los lugares posibles.

2.¿Qué se siente al convertirse en uno de los grupos de renombre del panorama nacional?

Nos sentimos igual que siempre. Las cosas son cíclicas y a veces te va mejor y otras te va peor. Lo importante es creer en lo que haces, disfrutar al máximo el momento y valorar lo que tienes sin olvidar nunca de donde vienes. Estamos muy contentos y agradecidos de que tanta gente nos apoye en esta aventura, pero no perdemos el norte ni nos desviamos de nuestro camino. Igual que estás arriba hoy, mañana puedes estar abajo, así que disfrutaremos esta oportunidad que nos da la “Vida”.

3. ¿Qué es lo qué buscáis hacer sentir al público con vuestra música?

Pretendemos contar las cosas tal y cual las sentimos. Nos gusta emocionarnos viendo cómo se emociona la gente. Intentamos transmitir sensaciones y pensamientos positivos –casi siempre- (los negativos abundan demasiado). El que una persona venga a un concierto y se evada un rato de sus problemas ya supone una gran satisfacción para nosotros. 

         4. He visto por nuestra web que vais a tocar en Italia, en la Isla de Cerdeña. ¿Nerviosos? ¿Ansiosos? ¿Habíais tocado alguna vez en el país de la pasta?

 Estamos muy ilusionados porque es la primera vez que estaremos en el país italiano. Tenemos allí gente que nos sigue y ya por eso merecerá la pena estar allí con ellos. La ansiedad desaparecerá en cuanto nos subamos a las tablas del escenario y, por supuesto, daremos lo mejor de nosotros mismos.

5. Por curiosidad…¿quién es la niña adorable qué aparece en vuestro videoclip de “Cambia el Mundo”?

Es Daniela López Acosta, la hija de nuestro portadista, director artístico y productor de los videoclips Daniel López. Una juglarita súper entrañable, una maravillosa criatura.

 6. ¿Tenéis pensando volver a grabar otro tema con Wyrdamur?

De momento no hemos pensado en ello porque estamos inmersos en mil historias con la gira de “Vida” y con planes varios para un futuro inmediato, pero por supuesto que no descartamos la posibilidad. Son un grupo fantástico que han trabajado mucho y se están haciendo un merecido hueco en la música del país. Como siempre, les deseo lo mejor… pronto sabréis de ellos…

7. Ahora, entrando en materia…¿Alguna idea para un nuevo trabajo? ¿Algo qué podáis contarnos? ¿O de momento seguís inmersos en la gira “Vida”?

La gira “Vida” es primordial, pero como te comentaba, ya estamos dándole vueltas a un nuevo proyecto que en un futuro no muy lejano verá la luz. Hasta ahí puedo contar que si no me cortan la coleta esta gente…

 8. Si tuvierais la posibilidad de compartir escenario con un grupo internacional, ¿a quién elegiríais? ¿Y nacional?

Internacional me encantaría con AC/DC y nacional con Alaska. No me preguntes por qué…

9.¿Qué sentís al tocar? ¿Cuándo empezasteis os esperabais llegar donde lo habéis hecho hasta el momento?

Pues sentimos la fuerza de la energía interna, los sentimientos a flor de piel, sensaciones variadas (dependiendo de la canción, ya que muchas te transportan a otra época de la banda, a un libro, a una experiencia personal, a una filosofía determinada, te recuerdan a una persona…). Cuando empezamos yo tenía 17 años… imagínate la mente de un chico de 17 años que quería comerse el mundo tocando una flauta y una gaita… donde hemos llegado hoy día era inimaginable para mí. Eso sí, siempre tuve claro que el camino se hace andando y que eres tú mismo el que debes hacerlo. 

10. Y para ir terminando, de nuevo os embarcáis en la travesía de tocar en el Leyendas del Rock, festival que ya os ha acogido en más de una ocasión. ¿Algo qué decir acerca de las experiencias vividas allí?

Que estamos encantados de volver (creo que es la 6ª vez ya). Es el festival más importante de España en cuanto a rock y metal se refiere. Intentaremos darlo todo este año e invito a todo el mundo a que vaya. ¡Habrá grupos para todos los gustos, buen ambiente y mucho rock!

11.  Y por último, ¿alguna nueva fecha o novedad qué podáis compartir con nosotros?

Pues como dije al principio, que nuestros seguidores y amigos de Cataluña no se preocupen que la gira “Vida” pasará por Barcelona y Tarragona muy pronto. Y como novedad deciros que ya estamos componiendo cosas nuevas, muy folkies, muy juglares y cañeras ;-) Un abrazo a todos y gracias por la entrevista. Que se cumplan vuestros sueños… 

Muchas gracias por dedicarme vuestro ajetreado tiempo y os deseo lo mejor tanto en el mundo de la música como en vuestras vidas. Espero poder saludaros en el Leyendas. Un beso y a cambiar el mundo!

Pilaria.

Podéis saber más de Saurom en: 

www.facebook.com/SauromOficial

www.saurom.com

¡ENTREVISTA A BELETH DE NOCTEM!

Muy buenas Noctem! Es un placer para mí entrevistar a una de las bandas de Black con más renombre del panorama nacional. Después de una serie de cambios en su formación y de algunas idas y venidas con distintas discografías, el grupo prosigue con la presentación de su trabajo “Oblivion” de 2011. Ahora, en pleno verano y con un clima movidito, se encierran en el estudio para ir componiendo, grabando y dando forma a su nuevo álbum. Aunque, siempre dispuestos a hacer un hueco para que gente como nosotros los entrevistemos. Pasemos pues, a las preguntas.

 1.Hola muchachos, ¿qué tal habéis llevado las giras?

  Beleth: Hola Pilaria. Genial,muchas gracias. Han sido un par de años movidos presentando "Oblivion", ahora por suerte hemos tenido un tiempo para descansar, componer un nuevo álbum y ya   estamos en el estudio grabándolo. Concretamente, ahora mismo desde donde te contestamos esta entrevista.

 2. ¿Os sentís queridos por el público español y europeo?

Beleth: Claro que si, hay mucha gente dándonos su apoyo y eso es algo que valoramos mucho. No pensamos que nuestra música pudiera llegar a tanta gente, pero por suerte y con dedicación si lo hace. Europa es un mercado muy sobre saturado de bandas de metal extremo y hacerse un hueco en la escena europea es algo que cuesta.

 3.¿Qué se siente al tocar con bandas como Napalm Death o Gorgoroth?

 Beleth: Siempre es un placer poder tocar e irte de gira con tus ídolos, bandas de las que llevas disfrutando su música desde que eres un niño y ahora puedes conocerlos y girar con ellos, hablar y compartir experiencias. Luego coincides con ellos en festivales y es como un reencuentro y siempre encuentras tiempo para hablar y contar como va todo. 

   4. Entrando en materia y tratando de sacaros algún jugoso detalle…¿cómo va la grabación de vuestro nuevo trabajo? ¿algún dato o novedad qué podáis chivarnos?

Beleth: Jejeje va muy bien, estamos ultimando detalles. Hemos traído a Daniel Cardoso (Anathema) desde Portugal para que produzca el disco y ya hemos grabado todas las partes. Hemos solicitado el estudio 15 días y a este paso nos van a sobrar 2 o 3, por que pasamos aquí encerrados 10 horas al día y vamos muy rápido. Están trabajando 3 técnicos simultáneamente en el estudio y todo va rápidamente creo que pasado mañana abramos acabado definitivamente de grabar el disco.

5.  ¿Cómo surgió la idea de Noctem? ¿Estáis contentos con los resultados?

Beleth: La idea de formar Noctem surgió en 2001 y los miembros eran otros. Todo ha cambiado mucho desde entonces y la banda no se asemeja a lo que era antes, tocábamos una mezcla de Black Doom un poco indefinible y ahora la banda esta mas asentada en un Blackened Death metal de estilo Europeo.

Sí, claro que estamos contentos ahora la banda es lo que queríamos que fuera y hacemos lo que nos gusta y queremos. 

6. Si pudierais grabar alguna canción con algunos de vuestros ídolos…¿con quiénes serían?

Beleth: jaja me lo pones difícil pero seguramente sería con Septicflesh o con Marduk.

7. Cambiando radicalmente de tema, el Black y el Death, no son géneros muy consolidados en nuestro país. ¿Qué fue lo qué os movió para acabar formando un grupo de tal calibre? ¿Creéis qué es un género infravalorado en la península en comparación con el resto de Europa?

Beleth: Realmente no creo que nadie forme un grupo por lo consolidado o no que este su estilo sino    porque es lo que te gusta lo que te llama y lo que te llena de verdad. Si, claro que  en Noruega  el estilo musical que más se importa es el Black Metal y forma parte de la cultura nacional del país… la verdad es que eso es algo que considero inconcebible en otros países como España. De todas formas la gente también reacciona a este estilo musical en el país y también responde, no tanto como fuera, pero también hay respuesta.

8. ¿Tenéis alguna confirmación de festival o concierto guardada en la manga?

Beleth: No, tenemos todo anunciado este año. Nuestras apariciones en directo van a ser muy escasas porque nos hemos centrado mas en hacer algo bueno en el estudio.Pero pronto volveremos a la carga con más giras y shows tanto a nivel nacional, como internacional.

9.¿Qué es lo pretendéis ofrecer con vuestra música? ¿Os veis llegando a lo más alto dentro de un tiempo?

Beleth: Pues no pretendemos ofrecer nada ni hacemos esto por que queramos llegar a lo más alto, simplemente hacemos esto porque es lo que nos gusta, lo que nos hace felices y sentir bien y es lo que vamos a seguir haciendo.

 10. Y para terminar, esta entrevista forma parte de un ciclo especial que estamos haciendo sobre el Leyendas del Rock. Vosotros, de nuevo os subiréis a su escenario para darlo todo y demostrar que el Black no es ruido, como dicen algunos. ¿Algo qué decir acerca de este Festival? ¿Preparáis alguna sorpresa?

Beleth: jajajajaja no, efectivamente el black no es ruido, esperamos que a la gente le quedase claro el año pasado cuando subimos a darlo todo al escenario. De todas formas este año estaremos otra vez allí y si que vamos al completo con todo el show y repertorio, ya que el año pasado se vio un poco vetado jajaja. La organización nos pidió por favor que relajáramos el show, ya que podía traer algunos problemas… Pero, este año no hay quien nos pare.

Muchas gracias por vuestro tiempo y por vuestra atención muchachos. Os deseo lo mejor de lo mejor y espero veros en el Leyendas para saludaros y dando lo mejor de Noctem. Un saludo y mucho Black!

Pilaria.